Les histoires façonnent notre monde et influencent tous les aspects de notre vie. Nous racontons toujours au pub avec des amis ce que Simon a dit à Emma et ce que Connor a ressenti, nous regardons les nouvelles ou nous sommes absorbés par un concours au coude à coude sur University Challenge. Peut-être que ce dernier point ne concerne que moi.
Le pouvoir de la narration
Raconter des histoires fait partie intégrante de l'être humain. La narration nous aide à comprendre le monde qui nous entoure et à jouer avec les idées comme nous ne le ferions pas autrement.
L'élaboration d'un récit a un tel pouvoir que nous l'utilisons sans même nous en rendre compte. La fable d'Ésope "Le garçon qui criait au loup" est si efficace dans son message que l'expression "crier au loup" fait désormais partie de notre lexique. Des sociétés entières sont construites sur le folklore et les mythes qui créent un sentiment d'expérience partagée. Nous créons même des récits internes pour donner un sens au monde à l'intérieur de nous-mêmes.
Ce n'est pas toujours constructif - regardez chaque fois que vous avez trop réfléchi à une situation et que vous avez imaginé le pire scénario possible dans votre tête - mais c'est fondamentalement humain.
Recherche considère même que la narration est un trait de caractère qui s'est développé au fil de l'évolution.
Tout cela pour dire que dans le travail que nous faisons à Heaven, la création d'une narration cohérente et engageante doit être au premier plan de notre réflexion. Nous ne pouvons pas communiquer avec les gens si nous ne nous engageons pas constamment dans la seule chose qui nous relie tous en tant qu'êtres humains : la narration.
De toute évidence, nous n'écrivons pas de romans. Pas encore. Mais les clients potentiels ont toujours besoin d'une raison de s'engager pour votre marque ou votre projet. S'agit-il de l'histoire d'un outsider, comme Lucy et Yak ? Mettez-vous l'accent sur la durabilité, comme Leon ? Ou avez-vous en quelque sorte créé l'interprétation moderne du Père Noël, comme Coca-Cola ?
Indépendamment des spécificités, nous pouvons toujours observer une ligne narrative dans les études de cas de marketing réussies. Ce sont des entités vivantes, en mouvement, qui changent au fil du temps, avec une narration en constante évolution.
Pourquoi avons-nous besoin de récits adaptés à des publics de joueurs ?
Tout marketing dont vous vous souvenez est une histoire. Que ce soit à long terme, comme dans les exemples ci-dessus, ou au cours d'une seule campagne.
Toute bonne histoire est adaptée à un public. Vous n'aimerez peut-être pas autant que moi les hauts et les bas d'un bon épisode d'Only Connect. Il se peut que je ne prenne pas autant de plaisir que vous à regarder Les Misérables. Ou peut-être avons-nous simplement des goûts et des préférences différents - il n'existe pas de récit à taille unique.
Le public des joueurs est particulièrement important à prendre en compte ici ; les joueurs s'engagent toujours dans des histoires, ils sont constamment exposés à des dispositifs narratifs et savent ce qu'ils aiment. Les joueurs sont sceptiques - Pour vous impliquer correctement dans leur secteur, vous devez être authentique et vous engager de manière significative auprès du bon public.
Éléments clés de la rédaction d'un récit
Alors, comment commencer à élaborer votre récit pour qu'il trouve un écho auprès des joueurs ?
1. Le message
Tout d'abord, vous devez avoir un message clair à faire passer. Quelle est l'histoire que vous voulez raconter ? Pourquoi êtes-vous au meilleur endroit possible pour la raconter ?
Au Ciel, nous avons travaillé avec OutOfTheBit sur Vide completFull Void est un client absolument merveilleux avec une histoire brillante derrière le jeu et le studio. Full Void est un jeu de plateforme et de réflexion sur une IA malveillante qui prend l'humanité en otage. Vous incarnez un jeune adolescent encore libre dans cette société hostile et mortelle. Il ne tient qu'à vous de découvrir la vérité.
Compte tenu de l'inspiration du style artistique de l'ère 16 bits, ainsi que du thème de l'IA de plus en plus présente dans la société, nous avons pu comprendre les éléments constitutifs de la narration marketing de Full Void.
2. L'auditoire
Cela ne sert à rien d'avoir une histoire si personne ne s'y intéresse. Si nous présentions Full Void à des streamers de FPS, la narration serait perdue. Le public se tromperait.
Au lieu de cela, nous avons recherché des écrivains et des créateurs qui s'intéressaient clairement aux éléments constitutifs de Full Void et à ses racines indépendantes, et nous avons pu construire notre récit en conséquence. Tous les publics ne sont pas identiques - nous avons dû comprendre la différence entre ce qui intéresse nos contacts médiatiques et leurs lecteurs - mais adapter notre récit pour mettre en évidence les aspects appropriés est essentiel pour que toutes les parties puissent s'identifier à l'histoire globale de la campagne.
3. Canaux
Il ne vous reste plus qu'à transmettre le message aux parties concernées. Malheureusement, je ne peux pas prescrire de solution universelle. Il s'agit d'une question à traiter au cas par cas.
Souvent, il est important de s'en tenir aux canaux traditionnels et d'attirer l'attention en capitalisant sur les messages qui, nous le savons, intéresseront nos contacts médiatiques. En fonction de l'audience que vous avez identifiée, vous pourriez vous adresser à des micro-influenceurs et à des créateurs TikTok, ce qui nécessiterait une approche très différente.
Quel que soit l'endroit où vous essayez de placer votre récit, vous devez d'abord rechercher le canal approprié à utiliser. Ce n'est pas la partie la plus glorieuse du travail, mais elle facilitera grandement les choses à long terme.
Défis
Si vous essayez de construire un récit autour d'une marque non endémique pour séduire les joueurs, vous devez y adhérer pleinement. Le public des jeux ne se laissera pas berner si vous intégrez un langage de joueur dans votre message et que vous vous en tenez là.
Les trois éléments ci-dessus doivent être examinés attentivement au préalable, de même qu'une pourquoi. Avez-vous un public en tête ? Qu'est-ce qui, dans ce public de joueurs, entre en résonance avec les récits de marque existants ? Comment ce public communique-t-il et comment allez-vous vous frayer un chemin ? Êtes-vous investi dans le secteur des jeux à long terme ? Si ce n'est pas le cas, le public s'en apercevra rapidement.
Bien sûr, le l'industrie du jeu est énorme. Cependant, comme dans tout autre secteur, vous devez consacrer du temps, des efforts et des ressources à l'élaboration des piliers fondamentaux qui faciliteront votre entrée dans le secteur des jeux, en particulier pour les marques qui ne sont pas actives dans ce domaine.
Rédiger un récit
Il est difficile de savoir par où commencer. Si vous ne comprenez pas le récit que vous construisez, vous ne pourrez pas trouver un public. Si vous ne connaissez pas votre public, vous ne serez évidemment pas en mesure de l'impliquer et d'entrer en résonance avec lui. Avec tant de choses à faire et d'incendies à éteindre en permanence, il est facile de négliger l'élaboration de récits, malgré son importance vitale - laisser cela se produire est la clé pour vos concurrents d'atteindre leur public. Chez Heaven, nous disposons de toute une équipe de vétérans et d'experts de l'industrie prêts à transformer la narration de votre marque en la prochaine histoire à succès de l'industrie du jeu. Heaven peut vous aider à élaborer ce récit et à approfondir votre connaissance du public des jeux - contactez notre équipe pour en savoir plus.
